Agenda / Teatro

Fin de semana de teatro y museos

Agosto es un mes que llega siempre con muchas ofertas culturales por las vacaciones escolares; afortunadamente los adultos también tenemos opciones -que van más allá del Papalote Museo del Niño- y bien valen levantarnos temprano.  Aquí dos propuestas:

Andy Warhol. Estrella oscura

El Museo Jumex presentará la mayor exposición antológica del artista que se haya realizado en México. La muestra da cuenta de los diversos intereses temáticos y técnicos de Warhol, desde sus pinturas de productos de consumo, hasta la serie de retratos de personajes famosos.

La selección de piezas pone especial énfasis en las promesas utópicas, pero también en el lado oscuro de la cultura mediática y de consumo de los años de posguerra en los que vivió el artista.

DÓNDE

Museo Jumex

Miguel de Cervantes Saavedra 303, Granada

Martes a domingo de 11:00 a 20:00

Del 2 de junio al 17 de septiembre

  

 

En casa en el zoo

Una pelea que comienza por una banca en Central Park, Nueva York. Un locuaz desconocido que obliga a un personaje a ser consciente de su animalidad. Una mujer inconforme con su matrimonio y un hombre hostigado por los reclamos de su esposa. Tres personajes que se están volviendo locos por no encontrar el motivo de su insatisfacción.

En casa en el zoo, obra que el dramaturgo Edward Albee escribió en 1958, nos invita a reflexionar sobre la conducta humana, la incomunicación, la soledad y el malestar. Cuenta con una reproducción fiel de la obra original y las actuaciones de Itari Marta y Bruno y Odiseo Bichir.

DÓNDE

Foro Shakespeare

Zamora 7, Hipódromo Condesa

Del 13 de mayo al 27 de agosto

Sábados 20:00 y domingos 18:00

Agenda

Las 8 mejores frases de Agatha Christie

Agatha Mary Clarissa Miller, mejor conocida como Agatha Christie, fue una escritora británica especializada en el género policial, quien además, es considerada como una de las más grandes autoras de crimen y misterio de la literatura universal.

Sus obras son de las que más se han traducido en el mundo y tanto sus novelas como relatos se han adaptado miles de veces al teatro y al cine. De acuerdo con El Libro Guinness de los Récords, Christie es la novelista más vendida de todos los tiempos con 4 mil millones de copias vendidas. Éstas son nuestras frases favoritas de ella.

1. “El secreto de permanecer siempre vigente es comenzar a cada momento”.

2. “Donde hay grandes sumas de dinero, es recomendable no confiar en nadie”.

3. “Es curioso, pero sòlo cuando ves a las personas hacer el ridículo, te das cuenta lo mucho que las quieres.”

4. “Aprendí que no se puede dar marcha atrás, que la esencia de la vida es ir hacia adelante. La vida, en realidad, es una calle de sentido único.”

5. “Lo más razonable que se ha dicho sobre el matrimonio y sobre el celibato es esto: hagas lo que hagas, te arrepentirás.”

6. “El mal nunca queda sin castigo, pero a veces el castigo es secreto”.

7. “La maldad no es algo sobrehumano, es algo menos que humano”.

8. “La tristeza es la cuna de inspiración de todo escritor”.

Tendencias

8 Personajes s1ngulares que son sordos y no conocías

“Qué importa la sordera del oído cuando la mente oye, la verdadera sordera, la incurable sordera es la de la mente” (Victor Hugo).

La sordera es una discapacidad existente en muchos famosos, pero que no ha sido motivo alguno para que triunfaran en las actividades que más les apasiona. Ellos aprendieron a escuchar con el alma, con la mente, se convirtieron en grandes e importantes fuentes de inspiración para más personas, ya sea por la forma en la cual llevan su vida, o bien, por las grandes obras y acciones en favor de los derechos, así como oportunidades para ellos. Muchos nacieron sin poder escuchar, otros más fueron perdiendo poco a poco la audición, pero jamás las ganas por seguir, algunos de ellos son:

Emmanuelle Laborit

La actriz y directora francesa nació con discapacidad auditiva, a los 7 años aprendió la lengua de los signos. Empezó a estudiar actuación y en 1993 ganó el premio Molière como actriz revelación por la película “Les Enfants du Silence”. Actualmente es embajadora de la Lengua de Signos Francesa (LSF).

Emmanuelle Laborit

Heather Whitestone

Nació en Dothan, Alabama y perdió la audición a los 18 meses. En 1993 participó en Miss América donde ganó y se convirtió en la primera Miss sin poder escuchar, su mayor inspiración y ejemplo a seguir es Helen Keller fue.

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Signmark

Su nombre real es Marko Vouriheimo. Nació en Finlandia en 1978, es sordo de nacimiento, sin embargo, su condición no le impidió interesarse por la música a través de videoclips. Posteriormente interpretó las canciones populares en la lengua de signos e inició a componer temas propios. En el 2004 inició su carrera artística junto a dos amigos quienes cantaban sus temas, mientras Signmark raptaba con sus manos y gestos,utilizando la lengua de signos al compás de las vibraciones de la música.

Brenda Costa

Nació en 1982 en Brasil y desde los 16 años incursionó en el mundo del modelaje, sin embargo, el inicio de su carrera no fue miel sobre hojuelas, pues en el primer casting que participó, fue rechazada por su condición de nacimiento. No obstante, su perseverancia la ha llevado a posicionarse como una de las mejores modelos brasileñas, quien logra comunicarse a través de la lengua de señas, algunas palabras habladas y la lectura de labios.

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Jorge Enrique Leal

Este colombiano es ingeniero en sistemas e inventó un traductor de español a lengua de señas colombiana, para promover la comunicación entre personas con discapacidad auditiva y personas oyentes. Además creo la fundación Hetah, la cual ofrece este servicio de manera gratuita.

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Marlee Beth Matlin

La actriz nació el 24 de agosto de 1965 en Illinois,  quedó sorda a los 18 meses por una enfermedad infantil. Ganó un Oscar en 1986 al debutar en la pantalla grande como protagonista de la película “Hijos de un dios menor”. Además del Globo de Oro como “Mejor actriz dramática”. Tras seguir un programa de rehabilitación especial, pudo hablar por primera vez en la película “Bridge to silence”.

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Lou Ferrigno

“Si no hubiera sido discapacitado auditivo, no hubiera llegado donde he llegado. Creo que mi pérdida de audición me ayudó a desarrollar la determinación necesaria dentro de mi para ser todo lo que soy, y me dio además cierta fuerza de carácter”. Es dos veces ganador del título “Mister Universo”, famoso actor de la pantalla chica y un gran conferencista.

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C.J. Jones

Es uno de los actores afroamericanos sordo que más papeles ha conseguido en Hollywood. Sin embargo, él actor perdió el sentido auditivo a los 7 años tras sufrir una meningitis vertebral. Su carrera en cine el comenzó en los años setenta.

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Principal / S1NGULAR

Los “no” de Gabriela de la Garza

Hoy el discurso de las mujeres ha recobrado mayor fuerza. Mujeres que han aprendido a decir “no” y que ven en ese pequeño acto de rebeldía el primer paso para romper con las creencias, reglas y valores del sistema patriarcal que aún impera en diferentes sociedades. Por tal razón, Gabriela de la Garza (actriz) reflexiona sobre la importancia de aprender a decir “no” en una cultura machista como la nuestra y da su posición respecto al discurso de género.

«Siempre tiene que haber gente de la que pueda yo aprender y proponer algo interesante».

¿Quién es Gabriela?

En algún momento renunció a la televisión para dedicarse al teatro. Esa decisión determinó por completo su trayectoria profesional y, aunque hoy alterna sus participaciones en ambos medios, lo que más disfruta es hacer teatro. A través de la actuación ve la posibilidad de contribuir al mundo, a mejorar y transformar la realidad, pues considera que es una herramienta para reflexionar y sensibilizar a las personas ante lo que hoy estamos viviendo. Ha dado vida a mujeres poderosas, pero también a mujeres marginadas y vulneradas.

«Los hombres deben estar presentes en la lucha por la igualdad»

¿Ante qué situaciones o eventos dices “no”?

A cosas que no me retan. A proyectos o equipos de trabajo que no me llamen la atención. Siempre tiene que haber gente de la que pueda yo aprender y proponer algo interesante. Por ejemplo, no me identifico con el fundamentalismo, ni tampoco con la exclusión de los hombres del discurso feminista que algunos grupos han hecho. Al contrario, creo que hay que sumarlos, hacerlos partícipes, incluirlos. Los hombres deben estar presentes en la lucha por la igualdad.

Agenda / Teatro

Pasión en Presente

¿Amar es combatir? Y si lo es, ¿vale la pena el combate? ¿Cuándo el amor se convierte en posesión y control? ¿Acaso amar es inventarse una historia, una mentira para poder sobrevivir? ¿Qué es el amor? O mejor aún, ¿y si dejamos de pensarlo para únicamente experimentarlo?

Pasión en presente cuenta la historia de dos actores (Ana y Diego) mientras ensayan Sueño de una noche de verano, de Shakespeare. Durante ese tiempo, ambos experimentan un desdoblamiento emocional al cuestionar su relación profesional y hablar sobre la profundidad de los vínculos amorosos. Así, entre diálogo y diálogo, llevan al espectador por un recorrido sobre las concepciones alrededor de la palabra “amor”, los imaginarios de este sentimiento y la fragilidad de las relaciones en la actualidad.

Es una obra que centra su mirada en la experiencia amorosa: en lo que es (o lo que creemos que es) hoy en día. Un experimento teatral que explora las barreras de la interpretación, la proyección de imágenes y la interacción con el público en una mezcla de ficción y realidad.

Dónde: Foro Shakespeare, Zamora 7, col. Condesa
Fecha: Del 7 julio al 25 de agosto

Agenda / Teatro

Lobos por corderos

En el terrible accidente de un camión escolar dos niños pierden la vida. A cambio, el colegio pretende compensar económicamente a los padres de los alumnos interpretados por Mariana Garza, Alejandro De la Madrid y Fernanda Borches. Un millón de dólares es la cifra que les ofrecen a cambio de no tomar partido en contra de la institución.

Lobos por corderos presenta un cuestionamiento ético y moral tras otro. ¿Un millón de dólares suplen la ausencia de un hijo?, ¿es posible comprar la voluntad y la conciencia?, ¿todos tenemos un precio? Y de aceptar, ¿cómo se puede vivir con algo así?, ¿qué se hace después de la pérdida como esta? Una profunda discusión entre los padres de los niños y la directora del colegio, interetada por Mónica Huarte, quien es la encargada de darles la noticia y convencerlos para que acepten el trato.

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A lo largo de la historia vemos como cada personaje debe enfrentar el duelo, la ira, la tristeza y la resignación por la pérdida de un hijo. Un relato conmovedor y humano de Reynolds Robledo que no juzga ni toma partido por ninguno y que deja al espectador llegar a sus propias conclusiones. Estoy seguro que horas después seguirás cuestionándote qué harías tú en el lugar de los personajes

¿Dónde?: Teatro Milán (Lucerna 64 col. Juarez, C.P. 06600 Del. Cuauhtémoc)
Fecha: Todos los miércoles hasta el 24 de agosto
Horario: 19:00 horas.

Agenda / Teatro

Las Analfabetas

La Teatrería presenta, desde el 3 de junio y hasta el 17 de julio Las Analfabetas, una obra escrita por el chileno Pablo Paredes y bajo la dirección de Paulina García. La obra narra la historia de dos mujeres: una alumna y una maestra que entre clase y clase, se acompañarán en una búsqueda personal para descubriese una a la otra y así, dejar de ser analfabetas.

Esta pieza teatral es un relato íntimo y conmovedor que reflexiona sobre la marginación social, las pocas oportunidades para desarrollarse plenamente y la labor de las mujeres en la educación, pero también, sobre un aspecto que pocas veces es abordado de manera tan excepcional en la dramaturgia nacional: el analfabetismo emocional y la debilidad de nuestros vínculos afectivos. A través de la actuación de Dolores Heredia (Ximena), una mujer madura que ha sobrevivido a la vergüenza que siente por ser analfabeta y Gabriela de la Garza (Jaqueline) una joven maestra de español sin oportunidades para desarrollarse plenamente, el montaje también reivindica la amistad entre mujeres, la superación peronal y la lucha contra la adversidad.

Una dura crítica a una historia compartida y nada nueva en América Latina: la exclusión educativa, ya que si bien, el texto original fue escrito para retratar esta situación en la sociedad chilena, la historia toma vigencia en nuestro país y se convierte en un instrumento para entender la actual situación educativa, así como para sensbilizarnos ante lo que hoy estamos viviendo: la aparente crisis de un modelo educativo y el poco entendimiento que tenemos sobre este tema.

Dónde: La Teatrería: Tabasco 152, colonia Roma, Ciudad de México
Horarios: viernes a las 21:00 horas; sábados a las 18:00 y 20:00 horas y domingos a las 17:00 y 19:00 horas
Hasta el 17 de julio

Agenda / Teatro

Despedida de soltera

Por años, el matrimonio ha sido visto como el camino a seguir, la meta a conquistar. Vivimos en una sociedad que exalta la vida en pareja y sobre todo, la vida matrimonial. Así, miramos a la soltería como un estado civil del cual hay que salir con urgencia, cueste lo que cueste…

Escrita y protagonizada por Roberto Cabral, esta obra de cabaret es un guiño a la singularidad, pues cuestiona con humor e inteligencia las reglas del matrimonio. ¿A cada quién le llega su despedida de soltera?

Una crítica a las aspiraciones de la vida en pareja en la que sin duda, como singulares nos veremos reflejados.

Despedida de soltera cuenta la historia de Roberta, una empleada doméstica que un día, mientras lavaba el baño (gracias a los aromas del Pato Purific) tiene una especie de alucinación, un desdoblamiento que le permite escuchar y conocer a unos seres que logran darle un nuevo sentido a su vida al convertirla en una líder iluminada: una Lady Master Plus.

A partir de ese momento, Roberta se convierte en una mujer moderna, en una organizadora de bodas que si hace las cosas correctas (y logra cumplir con su meta de ventas) podrá cumplir con su sueño de casarse. Pero antes, deberá superar una serie de situaciones… ¿Logrará Roberta realizar su sueño?

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Esta puesta en escena cuenta con la participación de Salvador Nuñez y promete ser una de las obras cabaret más divertidas de la templeada. ¡Estamos seguros que reirás a carcajadas!

Despedida de soltera se presenta todos los jueves a las 20:30 horas en el Foro A Poco No.

Dónde: República de Cuba 49 Centro Histórico, Cuauhtémoc, C.P 06000, Ciudad de México.
Teléfono: 51305740
Entrada: $150.00

Hasta el 28 de julio

S1NGULAR

Los artículos más leídos esta semana

Preguntamos a una psicoterapeuta cómo salir del clóset, entendimos el orgullo de ser uno mismo, supimos a qué edad dejan el nido los jóvenes en varios países latinoamericanos, reseñamos una obra de teatro y hablamos del «Pink Plastic Money»

1. ¿Cómo salir del clóset? Preguntas a una psicoterapeuta.

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2. El orgullo de ser uno mismo

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3. ¿A qué edad dejamos el nido para comenzar una vida independiente?

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4. El amor de las luciérnagas

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5. Pink Plastic Money

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Agenda / Teatro

El amor de las luciérnagas

Una constante en la vida del ser humano que frecuentemente provoca heridas y cicatrices que marcan el rumbo de una persona es la pérdida, este mal necesario es un elemento trascendente para aprender y entender a través del dolor, el coraje y el valor.

¿Cómo resolver las pérdidas? ¿Por qué las personas, las emociones, y la vida misma son tan intermitentes? ¿En dónde se consigue el valor y el coraje para enfrentar al dolor? Ganadora del Premio Bellas Artes Mexicali de Dramaturgia, El amor de las luciérnagas es una maravillosa obra de Alejandro Ricaño que profundiza en la ternura e inocencia del primer amor, así como en aquellas amistades incondicionales que nos acompañan en los momentos más trágicos ante la pérdida.

El amor de las luciérnagas es una obra que llega a tocar las fibras más sensibles del corazón, profundiza en el alma y hace honor al aprendizaje de vivir, con todo lo que ello implica. La intermitencia luminiscente de las luciérnagas para entender el concepto de la vida es una maravillosa metáfora sobre las personas que se cruzan en el sendero, y que tarde o temprano tienen que partir hacia nuevos horizontes, es un vaivén constante de emociones que nos permite estar justo donde debemos estar.

Se trata de una divertida comedia que tiene esta facultad de sanar a través de un increíble guión juvenil y actuaciones más que memorables.

Dónde: Teatro Julio Prieto, Xola 809, Col. Del Valle
Hasta el 24 de Julio

Agenda / Teatro

Pasión

Las tensiones de la vida en pareja se han convertido en un tema recurrente en la dramaturgia actual. El teatro se ha posicionado como un espacio para hablar de las complejidades que plantean los vínculos amorosos hoy en día. ¿Cuándo se acaba la pasión en una relación? ¿Es posible vivir sin ella y seguir adelante? ¿Cómo saber que hemos perdido? ¿Podemos hacer algo para revivirla? ¿El amor va más allá de la pasión o es ahí donde radica la trascendencia del amor?

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Desde este espacio, la obra Pasión ofrece una mirada a los conflictos matrimoniales, al poner en escena a un matrimonio integrado por James y Leonor (interpretados por Carmen Beato y Juan Carlos Barreto) y sus alter egos (interpretados por Verónica Merchant y Moisés Arizmendi), quienes, ante la infidelidad de James con una joven fotógrafa, se ven obligados a cuestionar su relación.

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Si bien, la obra aborda los mismos temas de siempre, la diferencia es que lo hace con inteligencia y humor, sin caer en prejuicios o lugares comunes. Es así, como entre risas y silencios, los protagonistas se atreven a decirse todo aquello que piensan y sienten uno del otro.

Una historia actual sobre el complejo universo de la infidelidad: ¿seguir adelante o salirse de un matrimonio de más de tres décadas? Un dilema al que los personajes deben enfrentase para poder reconocerse como personas y, sólo así, tomar una decisión.

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Dónde

Teatro Helénico: Avenida Revolución 1500, col. Guadalupe Inn

Horario: viernes a las 20:30 horas; sábados a las 18:00 y 20:30 horas; y domingo a las 17:00 y 19:15 horas.

Boletos: $450, $350, $250 y $160

Hasta el 3 de julio